محمد الكاما يكشف تفاصيل تجربته الفنية ويؤكد رهانه على الكوميديا الاجتماعية والكتابة التلفزيونية

في المشهد الكوميدي المغربي، لا تكفي القدرة على انتزاع الضحكة من الجمهور لصناعة اسم قادر على الاستمرار، بل تظل الموهبة الحقيقية مرتبطة بامتلاك رؤية فنية تعرف كيف تلتقط تفاصيل الحياة اليومية وتحولها إلى حكايات وشخصيات قريبة من الناس. ومن بين الأسماء التي استطاعت أن تجمع بين التمثيل والكتابة والاشتغال على الأفكار الكوميدية، يبرز الفنان والسيناريست محمد الكاما، الذي اختار أن يجعل من تجربته الفنية مساحة مفتوحة للتجريب والتنوع، بعيدا عن الاكتفاء بصورة الفنان الكوميدي التقليدية.
وبين حضور أمام الكاميرا واشتغال خلفها على النصوص، يواصل الكاما بناء مساره داخل الساحة الفنية المغربية، مستفيدا من تراكم تجارب متعددة جعلته أكثر وعيا بأهمية الكتابة في صناعة العمل الكوميدي، وأكثر حرصا على تقديم شخصيات ومواقف تستمد قوتها من الواقع المغربي وتفاصيله الاجتماعية والإنسانية.

محمد الكاما اسم ارتبط في بداياته بالكوميديا، بعدما شكل برنامج “كوميديا” محطة مهمة في مساره، حيث تمكن من لفت انتباه الجمهور بفضل حضوره وخفة ظله وأدائه العفوي. غير أن علاقته بالفن لم تبدأ من الشاشة، إذ تعود صلته بالمسرح إلى مرحلة مبكرة من حياته، قبل أن يخوض تجربة التكوين المسرحي بالمعهد البلدي، وهي التجربة التي ساعدته على تطوير أدواته والتخلص من الخجل والاقتراب أكثر من عالم التشخيص.
ومع مرور السنوات، لم يحصر الكاما اهتمامه في التمثيل، وإنما انفتح على الكتابة التلفزيونية، ليصبح واحدا من الفنانين الذين يجمعون بين الوقوف أمام الكاميرا والمساهمة في صناعة النص والشخصيات. وسبق أن شارك في عدد من الأعمال الكوميدية، من بينها سلسلة “زنقة السعادة”، التي جسد فيها شخصية “مومو”، كما اشتغل على كتابة أعمال تلفزيونية وسيتكومات، وهو ما منحه تجربة مزدوجة تجمع بين فهم الممثل ومتطلبات الكاتب.

كشف في تصريحات صحفية له أن مشروعه الفني يقوم على الاشتغال المتواصل على الكتابة والكوميديا، موضحا أن ابتعاده في بعض الفترات عن الظهور أمام الكاميرا لم يكن ابتعادا عن المجال الفني، وإنما كان مرتبطا بالاشتغال على عدد من المشاريع والنصوص. وأوضح الكاما، في حديث صحفي، أنه كان يشتغل على كتابة سيناريو خاص بسيتكوم لفائدة القناة الثانية، إلى جانب مشاريع كوميدية أخرى، وهو ما يعكس المكانة التي باتت تحتلها الكتابة في تجربته.
كما تحدث عن مشاركته في عمل كوميدي اجتماعي من إخراج ربيع سجيد، مؤكدا أن القصة تقوم على مجموعة من المواقف الاجتماعية والإنسانية التي تقدم في قالب فكاهي، حيث يجسد شخصية “بائع خضر” يقع في غرام شخصية “حليمة” التي تؤديها الفنانة سحر الصديقي. وأضاف أن العمل يراهن على الكوميديا المستمدة من العلاقات والمواقف اليومية، بما يجعل الضحك مرتبطا بسياق اجتماعي واضح وليس مجرد مجموعة من المواقف المنفصلة.

وعبر محمد الكاما في تصريحات سابقة عن أهمية الكتابة في صناعة الأعمال الكوميدية، معتبرا أن نجاح السيتكوم لا يمكن اختزاله في أداء الممثلين فقط، وإنما يرتبط بتكامل مجموعة من العناصر تبدأ من الفكرة والنص وتمتد إلى الإخراج والتنفيذ والتشخيص وظروف الإنتاج. وأوضح أن الحكم على نجاح أي عمل تلفزيوني يظل مرتبطا بتفاعل الجمهور معه، لأن المشاهد هو الذي يمنح العمل في النهاية قيمته من خلال المتابعة والتفاعل، مشيرا إلى أن عوامل عديدة يمكن أن تؤثر في نجاح تجربة تلفزيونية أو عدم نجاحها.
كما رفض اختزال السيتكوم المغربي في صورة نمطية واحدة، مؤكدا أن هذا النوع من الأعمال يحتاج إلى تطوير مستمر على مستوى الكتابة وطريقة تقديم الشخصيات والمواضيع، خصوصا أن الجمهور المغربي أصبح أكثر قدرة على التمييز بين الكوميديا المبنية على نص متماسك وبين الأعمال التي تعتمد فقط على المواقف السطحية.

وأضاف الفنان أن تجربته في الكتابة منحته فرصة أكبر لفهم طبيعة الشخصيات وكيفية بنائها وتطوير مساراتها داخل الأحداث، وهو ما انعكس أيضا على طريقة تعامله مع الأدوار التي يؤديها أمام الكاميرا. ويبدو هذا التداخل بين الكاتب والممثل واضحا في عدد من أعماله، إذ لا يتعامل الكاما مع الشخصية باعتبارها مجرد مساحة للأداء، وإنما ينظر إليها من زاوية البناء الدرامي والدافع والسلوك وطبيعة علاقتها ببقية الشخصيات.
وفي هذا السياق، شكلت مشاركته في “زنقة السعادة” تجربة لافتة، خصوصا أن العمل اعتمد على شخصيات مستمدة من الحياة اليومية داخل الحي الشعبي، وقدم مجموعة من العلاقات والمواقف التي تسمح للكوميديا بأن تنشأ من تفاصيل الحياة نفسها. كما أن اشتغاله على مشاريع أخرى، من بينها “مبروك علينا”، يؤكد استمراره في تطوير حضوره ككاتب، خصوصا أن السيتكوم تناول العلاقات الأسرية واختلاف وجهات النظر بين العائلتين في قالب كوميدي يعتمد على المفارقات والمواقف اليومية.

ويؤكد المسار الذي اختاره محمد الكاما أن الفنان الكوميدي قادر على توسيع أدواته متى امتلك الرغبة في التعلم والتجريب وعدم الاكتفاء بالنجاح الأول. فمن المسرح إلى التلفزيون، ومن التمثيل إلى الكتابة، استطاع الكاما أن يصنع لنفسه تجربة تقوم على أكثر من واجهة فنية، وهو ما يمنحه قدرة أكبر على فهم العمل التلفزيوني من الداخل. كما أن رهانه على الكوميديا الاجتماعية يعكس توجها نحو تقديم أعمال تستمد موضوعاتها من المجتمع وتناقش العلاقات الإنسانية بلغة خفيفة وقريبة من الجمهور، دون التخلي عن الجانب الترفيهي الذي تقوم عليه الكوميديا.
وبين النص والشخصية والأداء، يواصل محمد الكاما الاشتغال على مشروعه الفني، واضعا الكتابة في صلب اهتمامه، ومؤكدا أن الضحك الحقيقي لا ينفصل عن الفكرة الجيدة والشخصية المقنعة والقدرة على ملامسة تفاصيل الحياة اليومية. ومع استمرار حضوره في الساحة الفنية، يبدو أن الكاما يراهن على تجربة أكثر تنوعا ونضجا، يكون فيها الإبداع قائما على الجمع بين حس الممثل وخبرة الكاتب، وعلى تقديم كوميديا تجد طريقها إلى الجمهور من خلال القرب من واقعه واهتماماته وانشغالاته.